Modna revija obrtnika Zlatna igla Zagreba jedna je od rijetkih domaćih modnih manifestacija koje su preživjele test vremena. Od nje je stariji jedino Pariški tjedan mode, a za zagrebačke obrtnike ima posebnu sentimentalnu vrijednost jer već više od 90 godina slavi njihovu vještinu, kreativnost i predanost zanatu. Manifestacija korijene vuče iz 1935. godine, kada su zagrebački obrtnici po uzoru na pariške kolege prvi put publici predstavili vlastite kreacije. Od tada do danas njezina misija ostala je ista, promocija hrvatskog modnog identiteta i obrtništva. Upravo obrtništvo je najzaslužnije za prijenos znanja s naraštaja na naraštaj.
Ovogodišnje, 91. izdanje Zlatne igle održano je u nedjelju u devetom paviljonu Zagrebačkog velesajma, uz izravan prijenos na drugom programu Hrvatske radiotelevizije. U publici su bila brojna poznata lica i uzvanici iz svijeta kulture, politike, gospodarstva i šoubiznisa, a njihova je prisutnost još jednom pokazala da Zlatna igla nije samo modna revija nego i društveni događaj na kojem se slavi zagrebačko obrtništvo.
Priča je to o kontinuitetu, o radionicama koje su preživjele modne trendove, promjene tržišta i tehnologije, o učenicima koji i dalje uče zanat od majstora i kolekcijama u kojima se tradicijsko susreće s modernim. Predstavljanje na 91. izdanju najdugovječnije manifestacije u ovom dijelu Europe dokazalo je da stil ne zastarijeva ako iza njega stoji majstorsko znanje, pri čemu je važno naglasiti da se na pisti nisu pojavili samo modeli domaćih krojača i dizajnera nego i kreacije drugih obrtnika koje se vežu uz modnu priču, poput frizera, kozmetičara i zlatara.
Kolekcije za jesen/zimu 2026. prezentirali su BiteMyStyle by Zoran Aragović, Etno Mara by Marija Milković Pancer, Modni krznarski salon Dvoravić, Igor Galaš, Krojački obrt Jura, Petar by Lidija Skočibušić, Dora Rubić, Muška moda Šabić, Ivana Jurić Design, Iva Karačić, Milena Rogulj, Salon vjenčanica Ljubav, Šeširi Cahun te Škola za modu i dizajn.
BiteMyStyle donio je naglašene i dinamične siluete. Asimetrične haljine i suknje, slojevitost, naglašeni detalji i voluminozni kaputi u kolekciji stvaraju igru proporcija i pokreta, a klasični pepita uzorak kao njezina zvijezda kroz različite krojeve i kolorističke kombinacije dobiva potpuno novu, urbanu interpretaciju. Pepita je tako postala više od uzorka, pretvorila se u temeljni element koji različite siluete, boje i teksture povezuje u cjelovitu modnu priču.
Etno Mara je u kolekciji spojila grubost kamena i mekoću tkanine, pretvarajući glagoljicu u moderan modni izričaj. Inspirirana Baščanskom pločom i starim pergamentima, donijela je stroge krojeve, asimetriju i bezvremenske uniseks siluete. Umjesto printa, tekstovi hrvatskih pjesnika na kreacijama ispisani su reljefnim vezom u kontrastu crne i bijele boje.
Lidija Skočibušić istraživala je granice oblika kroz monokromatsku paletu crne, nijanse sive i prljavobijele. Precizno iskrojeni dijelovi odjevnog predmeta postupno se transformiraju u spontani volumen dobiven gužvanjem, prošivanjem tkanine i nadogradnjom slojeva, a krajnji je rezultat nepravilna skulpturalna forma.
Milena Rogulj u svoju je kolekciju uvrstila nove, ali i neke jako stare modele, koji slijede istu paletu ne-boja, sive, crne i bijele. Nazvana je "Fragmenti vremena", a skroman je prikaz njezina dugogodišnjeg rada i opraštanje od Zlatne igle.
Iva Karačić predstavila je fuziju neon-zelene i plave boje, pretvarajući uzbudljivo istraživanje forme kroz moćni scuba materijal. U fokusu njezine kolekcije tkanina je s dva lica. Neočekivani šavovi i rezovi prate siluetu tijela, a sirovo rezanje materijala na trake raznih duljina unosi dinamiku i organski pokret u svaki komad. Modeli stavljaju teksturu u prvi plan, istodobno skrivajući i otkrivajući arhitekturu tijela, a igra konstrukcije i dekonstrukcije realizirana je materijalima kao što su scuba, viskoza i žakard.
Dora Rubić prezentirala je kolekciju kojom slavi četiri desetljeća rada Modnog salona Dora. Modeli su izrađeni od vrhunskih materijala, uz nove detalje i twist koji im daje svježu i elegantnu energiju, a hommage su tradiciji, obrtništvu, ručnom radu i vrijednostima koje predstavlja Zlatna igla.
Ivana Jurić pripremila je svečane crne haljine koje prate liniju tijela (tzv. mermaid krojevi). Predstavljaju ultimativni glamur koji vizualno izdužuje figuru i naglašava ženstvenost uz bogate nabore te istaknuti struk na najelegantniji način. Modeli spajaju profinjenost crne boje s dramatičnim i senzualnim krojevima, idealnim za crveni tepih, vjenčanja, maturalne večeri ili druge svečane prigode.
Kolekciju vjenčanica koja slavi ženstvenost u svim njezinim oblicima, romantičnu, odvažnu, profinjenu i glamuroznu, predstavio je salon Ljubav. Kreirana od raskošnog satena i nježne francuske čipke, obogaćena biserima i pažljivo izrađenim detaljima od perli, svaka haljina pripovijeda jedinstvenu priču. Kolekcija ističe prirodnu ljepotu žene, njezinu eleganciju, ali i snagu. Namijenjena je mladenki koja se ne boji biti primijećena, nježnoj i romantičnoj, a istodobno snažnoj, samouvjerenoj i svojoj.
Predstavili su se i dizajner Igor Galaš, Krojački obrt Jura te Muška moda Šabić. Šeširi Cahun, koji su prošle godine obilježili devet desetljeća rada njihova obrta, prezentirali su svoju kolekciju u suradnji sa Školom za modu i dizajn. Škola je predstavila zimsku kolekciju koju karakteriziraju minimalistički modeli od tanke vune i kašmira čiste, arhitektonske forme u paleti sivih tonova. Modeli prate karakter šešira, ali ne oduzimaju mu glavnu ulogu. Istražuju odnos između šešira i odjevne siluete, promatrajući šešir kao početnu točku, a ne samo kao modni dodatak.
Kao gost na 91. izdanju Zlatne igle nastupio je pak Kohshin Satoh. Riječ je o avangardnom dizajneru i osnivaču modne kuće Arrston Volaju koji je 1983. debijem na "Tokijskoj kolekciji" pokrenuo bum muških dizajnerskih brendova. Njegovi odjevni komadi djeluju kao nosiva umjetnost ili jedinstveni objekti, a ne kao sezonska odjeća. Vintage i aktualni primjerci i dalje kruže među kolekcionarima i pojavljuju se u specijaliziranim trgovinama.
Miles Davis postao mu je blizak prijatelj i klijent. Satoh je za njega dizajnirao odjeću, uključujući odijela za dodjelu Grammyja. Brend je nosio i Andy Warhol, a među ljubiteljima njegova modnog izričaja također su bili David Bowie i Michael Jackson. Osim odjeće dizajnirao je interijere klubova i barova, satove, pri čemu je surađivao s Citizenom, dizajnirao je srebrni nakit, torbe, naočale, grafiku, predmete. Više od 50 godina nakon osnivanja tvrtke Satoh je i dalje aktivan, a studio se sada nalazi u Shibuyi u Tokiju. Njegov rad zauzima posebno mjesto u povijesti japanske mode, a najviše ga cijene oni koji žele odjeću koja izgleda ručno izrađeno, pomalo kaotično i drukčije.
Publika je na pisti imala priliku vidjeti i kako se autorski nakit, vrhunska frizura i pažljivo oblikovana šminka stapaju u jednu scensku sliku. Manekenke i manekeni prošetali su nakit obrta Lapidarium, čije kreacije spajaju zanatsku preciznost i suvremeni dizajn, a za oglavlja je bio zadužen frizer Mario Treščec iz Frizerskog salona Kefa. Glamurozni izgled manekenki i manekena oblikovali su Kozmetički salon SkinSo52, De Luxe Beauty, Centar ljepote Lotos, Obrtnička škola za osobne usluge te vizažistice Iva Kovačević i Zdenka Mihelj, a za izradu frizura bili su zaduženi Frizerski salon Leona, Frizerski salon Ana, Frizerski studio Stil, Frizerski studio Axicia i Frizerski salon Renée. Različiti pristupi iste struke pokazali su širinu zagrebačkog frizerskog obrta, od klasične elegancije do scenski hrabrijih rješenja.
U glazbenom dijelu 91. izdanja Zlatne igle nastupila je Lea Mijatović, koja je svojim glasom i izvedbom oduševila publiku i večeri dala emotivan pečat.
Organizator manifestacije je Udruženje obrtnika grada Zagreba, a pokrovitelji su Grad Zagreb i Ministarstvo gospodarstva. Podržali su je Hrvatska obrtnička komora i Obrtnička komora Zagreb, a partneri su Renault, Zagrebački velesajam, Schwarzkopf, Olival, Vinarija Šoškić, Dobra berba i Romerquelle.
Zlatna igla potvrdila je kako najveća snaga zagrebačkog obrtništva leži u njegovoj različitosti. Zajednička suradnja majstora iz različitih područja rezultirala je veličanstvenim ostvarenjem koje je pokazalo da Zagreb i dalje ima modnu scenu na koju može biti ponosan.